漳浦新闻网讯(薛敏灵 邱枫 洪锦城)“身为闽南人，不看几场歌仔戏，人生就不算完整。有幸和小伙伴进场观赏《陈嘉庚还乡记》，一个个真实且情感丰富地立于我们面前。环绕耳畔的音乐时而欢快，时而紧张，时而激昂，时而哀伤……尤其是几段女声独唱+合唱，本来情绪就很沉浸其中，加上音乐渲染，竟然几度把我听到起鸡皮疙瘩了！作曲的蔡艺榕老师真的是太厉害了！”这是观众对蔡艺榕老师的评价。
4月22日晚，在厦门小白鹭金荣剧场，厦门歌仔戏研习中心创排的年度创新大戏《陈嘉庚还乡记》在这里隆重举行首演，这也是厦门歌仔戏研习中心首次挑战现代戏的演出。《陈嘉庚还乡记》从陈嘉庚长达87年的生命途程中，截取他1940年 10月下旬返回故乡短短数天，以戏曲化的艺术，形象地展现陈嘉庚爱国、爱乡、爱民的情怀，对国家、民族命运的高度责任感，以及他嫉恶好善，激浊扬清的性格。如何用歌仔戏的小情小调表现出沉稳厚重的历史感？主创人员着实下了一番功夫，大胆创新。
《陈嘉庚还乡记》剧照
“歌仔戏在音乐上以哭调著称，历来被看成只能表现‘小情小调’的剧种，要表现陈嘉庚这样的伟人和抗日战争的背景，在音乐唱腔上就要作一些相应的革新与完善。”对此，漳浦青年作曲家蔡艺榕说，该剧采用了歌仔戏曲牌《杂碎调》的过门加以扩展、改造，作为歌仔戏《陈嘉庚还乡记》的音乐主题。唱腔部分尽量运用传统曲牌，在歌仔戏传统曲牌体的架构上融入板腔体的成分，并大胆地借鉴北方剧种的拉腔。此剧一改以往歌仔戏唱腔男女同腔同调的弊端，首次使用男女分腔分调，让演员唱的舒服，观众听得过瘾。在配器手法上采用交响乐伴奏为主，并保留歌仔戏传统四大件做为唱腔部分的主奏。
在首场演出结束之后，省艺术研究专家与厦门歌仔戏研习中心《陈嘉庚还乡记》众主创举行了研讨会。会上，专家们肯定了这次演出的效果，从音乐到舞美，从剧本到演员，从台前到幕后。经过讨论，专家对剧本及整部剧都提出了宝贵的意见和建议，并期待下次的演出更加精彩。
蔡艺榕年纪轻轻，在闽台两岸的戏曲界享有盛名，现为国家一级演奏员，创作的音乐作品涉及戏曲音乐、舞蹈音乐、歌曲等多次在国家级、省级比赛中获奖。
